 ▲ (좌) 김천흥류 살풀이 (춤): 한국전통문화연구원장 인남순 (우) 에인 김천흥 © 이일영 칼럼니스트 |
국립국악원 기획공연 ‘일이관지(一以貫之)-예술로 꿰뚫다’의 ‘조선춤방’ 2일째 공연 조선의 마지막 무동 김천흥 춤방 편이 10월 18일 열렸다.
공연은 김천흥 선생으로부터 전수된 궁중무용과 민속무의 동작을 바탕으로 한 김천흥류 기본무로 시작되었다. 국가무형문화재 처용무 전승교육사이며 한국전통문화연구원을 이끄는 인남순 원장의 장단에 맞추어 국가무형문화재 처용무 이수자 변상아와 국립국악원 무용단원 김재희 그리고 조은서 춤꾼이 선보였다.
이어진 공연 김천흥류 승무는 한성준 명무로부터 계승되어 김천흥 예인이 매만진 춤을 국립국악원 무용단원 이하경과 윤이재 춤꾼이 추었다.
마지막 공연 김천흥류 살풀이춤은 하얀 수건을 들고 추는 춤을 이르는 수건춤과 함께 산조춤 또는 즉흥춤으로 부르던 명칭을 예인 한성준이 살풀이춤으로 정리한 춤이다. 김천흥 예인은 시름을 상징하는 수건을 어깨로 풀어내는 동작을 새롭게 창안하여 김천흥류로 가르쳤다. 스승의 정신을 끌어안고 인남순 원장이 공연하였다.
김천흥은 14세이던 1923년 일제강점기에 대한제국 마지막 황제 순종(1874~1926)의 탄신 50세를 축하하는 오순(五旬) 경축연 어전(御前)에서 춤을 추었다.
순종(純宗)은 1907년부터 1910년까지 4년간을 재위한 대한제국의 마지막 황제로 일본의 강압으로 황제가 되어 나라를 앗긴 아픈 역사의 국왕이었다. 창덕궁 인정전에서 열린 순종의 오순 탄신연이 일제의 관습을 강요하여 양력 생일이었던 1923년 3월 25일에 연회가 베풀어진 역사는 더욱 아프다.
순종은 황제에서 물러난 후 이왕(李王)으로 격하되어 창덕궁에서 고독한 삶을 살다가 오순 탄신연 3년 후인 1926년 4월 53세를 일기로 승하하였다. 이후 왕실에 더 이상의 큰 전통 연회가 없었기에 김천흥 예인을 마지막 무동이라고 부르게 된 것이다.
 ▲ 김천흥류 기본무 (춤): 변상아, 김재희, 조은서 춤꾼 © 이일영 칼럼니스트 |
오순 탄신연에서 공연된 7곡의 무동정재는 가인전목단(佳人剪牧丹), 장생보연지무(長生寶宴之舞), 연백복지무(演百福之舞), 무고(舞鼓), 포구락(抛毬樂), 보상무(寶相舞), 수연장(壽延長), 춘앵전(春鶯囀), 처용무(處容舞)이다.
민족의 음악 기관 장악원이 경술국치 다음 해 1911년 이왕직아악부로 변경된 후 김천흥 선생은 14세가 되던 1922년 이왕직아악부 양성소 2기생으로 입소하였다. 이후 다음 해 거행될 순종 오순 탄신연 공연을 준비하는 연습에 들어가 무동 정재의 전통을 현대에 계승할 수 있게 된 것이다.
중시할 내용이 있다. 오순연 무동 정재 공연을 재현한 이왕직아악부의 일본 교토 공연이 있었다. 공연 후 일본 교토가무회는 공연된 궁중무용을 전수받아 이를 기반으로 작품을 만들었다. 1924년 1월 26일 황태자 히로히토가 구니노미야 나가코(久邇宮良子)와 결혼하였을 때 축하 공연에서 공개된 춤이었다.
이어 매년 4월 일본 교토에서 한 달 동안 거행되는 일본의 기녀(妓女)를 이르는 게이샤 전통 무용 공연인 미야코오도리(都踊)에서도 이 춤이 추어졌으며 1926년 히로히토 천황 즉위 기념 축하 공연에서도 추어진 사실은 많은 것을 생각하게 한다.
 ▲ 김천흥류 승무 (춤): 이하경, 윤이재 © 이일영 칼럼니스트 |
서울에서 태어난 김천흥 예인은 이후 이왕직아악부 아악생양성소에서 해금, 아쟁, 양금을 배웠으며 1926년부터 이왕직아악부의 아악수보(雅樂手補), 아악수(雅樂手) 이후 아악수장에 이르는 주요 보직을 차례로 역임하였다.
1940년 이왕직아악부를 나와 스승이었던 가객 하규일이 1923년에 설립한 조선 권번에 합류하였다. 김천흥은 본래 해금과 양금을 전공한 기악 연주자였다. 당시 권번(기생조합)에서는 주요한 정재와 민속춤이 모두 학습되고 있었다. 많은 기록에서 김천흥 예인이 조선 권번에서 근대 춤의 아버지로 평가받는 당대 명고이며 명무인 한성준(1875~1941) 예인에게서 무용을 배운 것으로 전하는 것은 잘못이다.
김천흥은 이왕직아악부 재직 시절 1937년 한성준이 기악과 무용 공연에 중점을 두어 설립한 조선음악무용연구회에서 승무에 매료되어 민속무 승무를 비롯한 여러 정재와 민속무를 배운 것으로 살펴진다. 이후 조선 권번 예비 양성소에서 기녀들에게 궁중무와 민속춤에 기초한 춤을 가르쳤으며 이를 바탕으로 1955년 김천흥 고전무용연구소를 설립하였다.
1968년 국가 중요무형문화재 제1호 종묘제례악 기능보유자와 1971년 제39호 처용무 기능보유자로 지정되었던 선생은 전통 무용의 전승에 헌신하는 조선의 마지막 무동이 걸머진 소명의 삶을 불태우셨다. artwww@naver.com
필자: 이일영
*아래는 위 기사를 '구글 번역'으로 번역한 영문 기사의 [전문]입니다. '구글번역'은 이해도 높이기를 위해 노력하고 있습니다. 영문 번역에 오류가 있을 수 있음을 전제로 합니다.<*The following is [the full text] of the English article translated by 'Google Translate'. 'Google Translate' is working hard to improve understanding. It is assumed that there may be errors in the English translation.>
On October 18, the last Mudong Gimcheon Heung Dance Room of Joseon was held on the second day of the "Joseon Dance Room" of the National Gugak Center's planned performance "Il Yi Gwan-ji (one 以貫 - Through Art)."
The performance began with Gimcheon Heungryu's basic dance based on the movements of the court dance and folk dance passed down from Gimcheon Heung. In line with the rhythm of In Nam-soon, director of the National Intangible Cultural Property Cheoyongmu Transmission Education History and the Korea Institute of Traditional Culture, Pyeon Jae-ah, a national intangible cultural asset, Kim Jae-hee, and Cho Eun-seo, a dancer of the National Gugak Center, performed.
The following performance, Gimcheon Heungryu Seungmu, was inherited from Han Sung-jun's famous dance and was performed by Lee Ha-kyung and Yoon Yi-jae, members of the National Gugak Center's dance troupe.
The last performance, Gimcheon Heungryu Salpuri Dance, is a dance organized by Han Sung-joon, who used to call it Sanjo Dance or Improvisation Dance, along with a towel dance that leads to a dance performed with a white towel. Gimcheon Heung-In created a new movement to untangle a towel symbolizing anxiety with his shoulders and taught it as Gimcheon Heung-ryu. Embracing the spirit of the teacher, In Nam-soon performed.
In 1923, when he was 14 years old, Kim Cheon-heung danced at the Five 旬 Celebrating the 50th birthday of Sunjong (1874-1926), the last emperor of the Korean Empire, in 御.
King Sunjong (純) was the last emperor of the Korean Empire, who reigned for four years from 1907 to 1910, and was a painful king of history who became an emperor under Japan's coercion and took the country away. The history of a banquet held on March 25, 1923, the birthday of the solar calendar, by forcing the custom of Japanese imperialism, at the Injeongjeon Hall of Changdeokgung Palace, is even more painful.
After stepping down from the emperor, Sunjong was downgraded to Yi Wang and lived a lonely life at Changdeokgung Palace, and in April 1926, three years after the Tanshinyeon of Osun, he died at the age of 53. Since then, there has been no more large traditional banquet in the royal family, so Gimcheon Heung-in was called the last Mudong.
The seven songs of Mudong Jeongjae performed at the Osun Tanshinyeon are Ga Injeon Mokdan (佳 剪牧丹), Jangsaengbo Yeonjimu (舞 舞), Yeonbaek Welfare Dance (舞鼓 演百福), Mugo (抛毬), Pogurak (寶 Sangmu), Suyeonjang (壽延), Chunangjeon (春鶯囀), and Cheoyongmu (處容舞).
After Jangakwon, a member of the national music institution, was changed to Yiwangjik Aakbu in 1911 the year after Gyeongsul's rule, Kim Cheon-heung was admitted to the Yiwangjik Aakbu Training Center in 1922 when he turned 14. Afterwards, he started practicing preparing for the performance of the Osun Tanshinyeon in Soonjong, which will be held the following year, and was able to inherit the tradition of Mudong Jeongjae to the modern day.
There is something to be valued. There was a performance in Kyoto, Japan by Yi Wangji Akbu, which reproduced the performance of Oh Soon-yeon Mudong Jeongjae. After the performance, the Kyoto Dance Club in Japan received the performance of the court dance and created a work based on this. It was a dance that was unveiled in a celebratory performance on January 26, 1924, when Crown Prince Hirohito married 久邇宮良.
The dance was then performed at Miyakoodori (Taoji 踊), a traditional geisha dance performance that runs for a month in Kyoto, Japan, every April, and the fact that it was also performed at a performance commemorating Emperor Hirohito's accession in 1926 makes us think of a lot.
Born in Seoul, Kim Cheon-heung later learned haegeum, ajaeng, and Yanggeum at the Aaksaeng Training Center in Yiwangjik Aakbu, and since 1926, he has served in major positions ranging from 雅 手補 and 雅 手 in Yiwangjik Aakbu to Aaksujang.
In 1940, he joined the Joseon Gwonbeon, founded by Ha Gyu-il, a singer who came out of Yiwangjik Aakbu and was a teacher. Kim Cheon-heung was originally an instrumentalist who majored in haegeum and yanggeum. At that time, all major Jeongjae and folk dances were being learned in Gwonbeon (Gisaeng Association). In many records, it is wrong to say that artist Kim Cheon-heung learned dance from artist Han Sung-joon (1875-1941), a famous scholar and master of the time, who is regarded as the father of modern dance in the Joseon Dynasty.
Kim Cheon-heung was fascinated by Seungmu at the Joseon Music and Dance Research Association, which Han Sung-joon established in 1937 with an emphasis on instrumental music and dance performances, and learned various Jeongjae and folk dances, including folk dance Seungmu. Since then, the Joseon Gwonbeon Preparatory Training Center taught court dances and folk dances to female Gisaengs, and based on this, the Gimcheonheung Classical Dance Research Institute was established in 1955.
The teacher, who was designated as the National Important Intangible Cultural Property No. 1 Jongmyo Jeryeak Functional Holder in 1968 and the 39th Cheoyongmu Functional Holder in 1971, burned the life of vocation filled with Joseon's last dance moves devoted to the transmission of traditional dance. artwww@naver.com
