 ▲ <사진=CKL스테이지> © 경기북부 브레이크뉴스 |
<브레이크뉴스 경기북부= 이용하 기자> 대한민국 록(Rock) 음악의 과거와 현재, 그리고 미래가 한 무대에서 눈부시게 교차했다.
문화체육관광부(장관 최휘영)와 한국콘텐츠진흥원(원장 김윤지, 이하 콘진원)이 기획한 ‘2026 위드 스테이지 앤드 시즌6(2026 WITH STAGE & 시즌6)’의 첫 번째 공연이 지난 4일 서울 중구 CKL스테이지에서 성황리에 막을 내렸다. 티켓 예매 시작 불과 20분 만에 전석 매진을 기록하며 공연 전부터 뜨거운 화제를 모았던 이번 무대는, 관객과 아티스트가 문자 그대로 호흡을 섞는 생생한 열기의 장이었다.
 ▲ <사진=CKL스테이지> © 경기북부 브레이크뉴스 |
■ 관객과 무대의 경계를 허물다… 사면 무대와 전석 스탠딩의 마법
이번 기획 공연의 가장 큰 특징은 블랙박스형 공연장인 CKL스테이지의 공간적 특성을 극대화했다는 점이다. 한쪽 방향만 바라보는 기존의 수직적 관람 형태에서 벗어나, 무대를 중앙에 두고 사방에서 관람할 수 있는 ‘사면 무대’ 방식을 채택했다.
여기에 ‘위드 스테이지 앤드’ 기획 공연 최초로 ‘전석 스탠딩’ 방식을 도입했다. 물리적 거리가 좁혀진 만큼 공연장의 열기는 그 어느 때보다 뜨거웠다. 아티스트의 숨소리와 악기의 진동이 객석으로 고스란히 전해졌고, 관객들의 환호는 즉각적으로 무대 위 퍼포먼스에 불을 지폈다. 공연장 전체가 하나의 거대한 유기체처럼 음악에 맞춰 박동하는 차별화된 관람 경험을 선사했다는 평이다.
 ▲ <사진=CKL스테이지> © 경기북부 브레이크뉴스 |
■ 후배가 부르고 선배가 답하다… 음악으로 하나 된 세대
이날 공연에는 한국 록의 살아있는 전설 ‘김창완밴드’를 비롯해 특유의 폭발적인 에너지를 자랑하는 ‘더베인’, 개성 넘치는 사운드의 ‘피치트럭하이재커스’가 무대에 올랐다.
특히 눈길을 끈 것은 세대를 관통하는 음악적 교감이었다. 더베인과 피치트럭하이재커스는 오랜 시간 한국 록의 기틀을 다져온 김창완밴드의 명곡들을 자신들만의 현대적인 색채로 재해석해 선보였다. 과거의 명곡이 현재의 목소리를 입고 미래로 향하는 울림을 만들어내는 순간이었다.
공연의 백미는 김창완밴드와 더베인이 함께한 합동 무대였다. 두 팀이 한 무대에 올라 김창완밴드의 곡 ‘사랑해’를 열창할 때, 객석에서는 세대를 초월한 감동의 떼창이 쏟아졌다.
김창완은 무대 위에서 “후배들의 무대를 보며 세대를 이어주는 노래는 아름다운 문화유산이라는 생각이 들었다”고 소회를 밝히며, “우리 앞세대에게 가요가 전란의 아픔을 극복하게 해준 위로의 노래였다면, 다가올 세대에게 가요는 미래를 향한 희망의 노래가 되었으면 한다”는 묵직한 메시지를 던져 관객들의 뜨거운 박수갈채를 받았다.
 ▲ <사진=CKL스테이지> © 경기북부 브레이크뉴스 |
■ 입주기업 협업으로 창작 생태계 상생 도모… 11월 두 번째 공연 예고
단순한 공연을 넘어 K-콘텐츠 창작 생태계의 상생을 도모한 점도 주목할 만하다. 콘진원은 이번 공연 홍보를 위해 CKL기업지원센터 입주기업인 ‘리에이크(대표 고경표)’와 손을 잡았다. 리에이크가 운영하는 매거진을 통해 아티스트 인터뷰 콘텐츠를 기획하며 관객과의 접점을 넓혔다. 고경표 대표는 “CKL스테이지 기획공연과 협력할 수 있어 뜻깊은 경험이었으며, 앞으로도 다양한 협업을 통해 K-콘텐츠의 매력을 알리고 싶다”고 전했다.
한편, 콘진원이 운영하는 CKL스테이지는 창작자와 관객이 만나는 복합 문화예술 공간으로, 2021년부터 기획공연 브랜드 ‘위드 스테이지 앤드’를 선보이며 대중음악 발전에 기여하고 있다. 이번 시즌6의 두 번째 공연은 오는 11월 21일에 개최될 예정이다.
dydgksmssk@naver.com
*아래는 위 기사를 '구글 번역'으로 번역한 영문 기사의 [전문]입니다. '구글번역'은 이해도 높이기를 위해 노력하고 있습니다. 영문 번역에 오류가 있을 수 있음을 전제로 합니다.
*The following is [the full text] of the English article translated by 'Google Translate'. 'Google Translate' is working hard to improve understanding. It is assumed that there may be errors in the English translation
The Resonance of K-Rock Transcending Generations… KOCCA’s ‘2026 With Stage and Season 6’ Successfully Concludes
Sold Out in Just 20 Minutes After Ticket Opening… Kim Chang-wan Band, The Vain, and Pitchtruck Hijackers Take the Stage
Breaking Down Boundaries Between Audience and Artists with a ‘Four-Sided Stage and All-Standing Seating’ Design Taking Advantage of the CKL Stage
Reinterpreting Masterpieces by Senior Artists with the Colors of Junior Artists… Presenting the Essence of Rock Music That Transcends Generations
Promotional Collaboration with CKL Resident Company ‘Reaike’… Adding Significance to the K-Content Co-prosperity Ecosystem
<Break News Northern Gyeonggi = Reporter Lee Yong-ha> The past, present, and future of Korean rock music brilliantly intersected on one stage. The first performance of ‘2026 WITH STAGE & Season 6,’ planned by the Ministry of Culture, Sports and Tourism (Minister Choi Hwi-young) and the Korea Content Agency (President Kim Yun-ji, hereinafter KOCCA), concluded successfully on the 4th at CKL Stage in Jung-gu, Seoul. This event, which garnered intense buzz even before the show began with all seats selling out in just 20 minutes after ticket sales opened, was a vibrant arena where the audience and artists literally mingled their breaths.
■ Breaking the Boundary Between Audience and Stage… The Magic of the Four-Sided Stage and All-Standing Seats
The most significant feature of this planned performance is the maximization of the spatial characteristics of CKL Stage, a black box-style venue. Breaking away from the traditional vertical viewing format where audiences face only one direction, the event adopted a ‘four-sided stage’ system, allowing viewers to watch from all four sides with the stage positioned in the center.
Furthermore, the event introduced an ‘all-standing’ format for the first time in the history of the ‘WITH STAGE &’ series. With the physical distance narrowed, the atmosphere in the concert hall was hotter than ever. The artists' breathing and the vibrations of the instruments were transmitted directly to the audience, and the crowd's cheers immediately ignited the performances on stage. It was praised for delivering a unique viewing experience where the entire venue pulsated in sync with the music like a single, massive organism.
■ Juniors Sing, Seniors Respond… Generations United by Music
The concert featured the living legend of Korean rock, the "Kim Chang-wan Band," as well as "The Vain," known for their signature explosive energy, and "Pitchtruck Hijackers," known for their distinctive sound.
What particularly caught the eye was the musical connection that transcended generations. The Vain and Pitchtruck Hijackers reinterpreted the classics of the Kim Chang-wan Band—who have long laid the foundation for Korean rock—with their own modern flair. It was a moment where masterpieces of the past took on the voices of the present, creating a resonance that moved toward the future.
The highlight of the concert was the joint performance by the Kim Chang-wan Band and The Vain. When the two teams took the stage together to passionately sing Kim Chang-wan Band’s song “I Love You,” a moving sing-along that transcended generations poured out from the audience.
On stage, Kim Chang-wan shared his thoughts, stating, “Watching the performances of my juniors, I realized that songs connecting generations are a beautiful cultural heritage.” He received enthusiastic applause from the audience for delivering a profound message: “If pop music was a song of comfort that helped our predecessors overcome the pain of war, I hope it becomes a song of hope for the future for the coming generation.”
■ Promoting Co-prosperity in the Creative Ecosystem through Collaboration with Resident Companies… Second Performance Announced for November
It is also noteworthy that the event went beyond a simple performance to promote co-prosperity within the K-content creative ecosystem. To promote this performance, the Korea Creative Content Agency (KOCCA) partnered with “Rea-A-E” (CEO Ko Kyung-pyo), a resident company of the CKL Business Support Center. By planning artist interview content through the magazine operated by Rea-A-E, they expanded their engagement with the audience. CEO Ko Kyung-pyo stated, “It was a meaningful experience to collaborate with CKL Stage on their planned performances, and I hope to continue promoting the charm of K-content through various collaborations in the future.”
Meanwhile, CKL Stage, operated by the Korea Creative Content Agency (KOCCA), is a multi-cultural arts space where creators and audiences meet. Since 2021, it has been contributing to the development of popular music by introducing the planned performance brand “With Stage End.” The second performance of Season 6 is scheduled to be held on November 21.
dydgksmssk@naver.com
원본 기사 보기:브레이크뉴스 경기북부
